PORTAFOLIO DE CARLOS CILLERO

INTRODUCCIÓN: Esta semana comenzamos a crear la máscara de nuestro personaje inventado de cara a poder utilizarla para una representación teatral que posteriormente tendría lugar por grupos en clase. DESARROLLO: Además asistía a las exposiciones de distintos compañeros, a saber;  Manuel Macías tejedor con la imagen de la mujer en el arte, Ana Alfaro alejos con procedimientos de la pintura mural y el graffiti, Natalia Martín García con lenguajes gráficos: la poesía visual, Noelia Martín Rodríguez con lenguajes gráficos: la línea del tiempo y Lara Muñoz García con la composición: equilibrio, tensión y ritmo. La exposición de Ana Alfaro me ha parecido muy interesante, pues nos dio a entender que el graffiti, visto siempre como una forma de rebeldía contra el sistema es también una forma de protesta contra él mismo.  Comprendí así que del mismo modo que hay grafitis poco elaborados y que rozan lo suburbial y criminal, hay otros que gozan de gran detalle y que han sido elaborados no sólo co

INTRODUCCIÓN: Durante esta sesión proseguimos con nuestra labor de crear una máscara en base al personaje inventado que habíamos ideado.  DESARROLLO: Finalmente me decidí a utilizar no sólo papel y plástico sino también silicona para aportar dureza a la estructura de los cuernos y sujetarlos bien a la cabeza.  Tras esto procedí a aplicarle color a la máscara.  Debido a su aspecto amenazador y siguiendo el consejo de mi profesor decidí pintar la de negro para luego añadirle motivos y detalles de color rojo por encima dado que eran pigmentos que le quedaban muy bien. CONCLUSIONES: En mi opinión el resultado fue mejor de lo que esperaba. Ahora que teníamos las máscaras solo quedaba ir a grabar el teatro junto con el resto de compañeros para así darles su función.  Creo que es muy interesante que los alumnos de primaria participen en actividades similares no solo para aprender sino también para salirse de su rutina.

 INTRODUCCIÓN: Esta semana comenzamos a crear máscaras empleando para ello material reciclable. Estas debían asemejarse al personaje ficticio que habíamos ideado semanas antes de cada poder representarlo en una función de teatro. DESARROLLO: Aprender el valor cultural e histórico de las máscaras y comenzar a crear la nuestra propia, tuvieron lugar las exposiciones de distintos compañeros; María González Sánchez que habló sobre la cámara oscura, Marta sierra Amador explicó el arte rupestre, Vera Hernández del arco expuso el cómic, Alba tardáguila García habló acerca del arte del siglo XXI y sus últimas tendencias y por último Claudia Alba Díaz explicó los lenguajes gráficos; el retrato y el autorretrato.  Todas ellas me gustaron mucho pero me gustó en especial la del arte rupestre debido a que siempre me ha apasionado la historia. Nuestros antepasados empleaban las pinturas de forma ceremonial, espiritual, religiosa y comunicativa. Gracias a esa necesidad del ser humano de plasmar lo qu

INTRODUCCIÓN: En el taller aprendimos que desde el origen de los tiempos los humanos se han usado de máscaras para rituales, combates, tradiciones y demás. DESARROLLO: Por tanto se nos mandó elaborar una máscara que tratase de representar al personaje ficticio que habíamos creado anteriormente de cara a poder representarlo en una posterior función de teatro.  Para ello emplearíamos distintos materiales reciclables tales como botellas de plástico, cartones, periódicos, etc. En mi caso, al principio lo vi muy complicado debido a que mi criatura tenía cuernos y una morfología muy compleja pero a medida que fuimos avanzando y recopilando materiales me di cuenta de que era posible recrearla.  CONCLUSIONES: Pese a mis grandes avances en mi máscara no logré llevarla a término pero el próximo día en el taller la completaríamos definitivamente. Tras esto, ya sólo quedaría representar la función de teatro.

INTRODUCCIÓN: Esta semana hemos aprendido que es el collage, así como sus múltiples aplicaciones y utilidades en el aula de Educación Primaria.  DESARROLLO: Tras esto , cada uno hemos elaborado nuestro propio collage tratando de representar la criatura que previamente habíamos creado. También expusieron sus investigaciones y trabajos distintos compañeros, a saber Lucía Sánchez Martín con las relaciones entre arte y artesanía, Mónica Gil Rodríguez que habló sobre la tipografía y sus posibilidades plásticas, Elena Sánchez de ramajo que expuso lenguajes gráficos relacionados con la fotografía y por último pero no por ello menos importante Álvaro González Martín que habló acerca de los lenguajes gráficos y el diseño gráfico.  Me llamó especialmente la atención el trabajo de mi compañera Mónica sobre la tipografía que es una disciplina que se centra en la organización, distribución, caracteres y caligrafía de las letras.  CONCLUSIONES: Personalmente creo que esto tiene múltiples aplicacione

INTRODUCCIÓN: El collage es una técnica basada en aunar en un soporte distintos elementos externos individuales y particulares como recortes de revistas, de periódicos, de libros, plásticos... Esto se hace así dándole al resultado un aspecto y una forma determinados hasta conseguir la imagen deseada.  DESARROLLO: Hay quien cree que su origen está en la edad antigua cuando ciertas civilizaciones como los griegos y los romanos elaboraban meticulosos mosaicos por medio de pequeñas piezas de colores.  De esta manera a nosotros se nos encomendó elaborar nuestro propio collage utilizando revistas y papel de periódico a fin de practicar el reciclaje tan fundamental en estos días. La idea era tratar de cubrir una gran copia de aquella criatura que creamos anteriormente junto con el resto de personajes ficticios. De esta manera fuimos cubriendo la superficie del papel empleando herramientas como el cúter, el pegamento, la cola, la pistola de silicona, etc. Es así como poco a poco pudimos darle

INTRODUCCIÓN: Esta semana solo tuvo una clase debido a la semana Santa.  Sin embargo creo que la aprovechamos muy bien pues la empleamos para aprender a crear personajes imaginarios por medio del dibujo surrealista.  DESARROLLO: Este va mucho más allá de una forma de pintar, sino que viene a ser una forma de pensar y de percibir y reflejar la realidad. Son muchos los autores y reconocidos artistas que han empleado esta técnica para elaborar algunas de sus obras, algunos de los más famosos son Salvador Dalí y Joan Miró. De esta forma pudimos comprender que la realidad no siempre tiene que ser plasmada tal cual es cuando se habla de arte, sino que puede expresarse de forma subjetiva a través de los colores las formas y las figuras para así poder transmitir emociones, pensamientos y sensaciones. CONCLUSIONES: Personalmente opino que es muy interesante llevar este tipo de actividades e iniciativas al aula de Educación Primaria. No solo porque es fundamental que los niños aprenden a fortale